那Clear Line又是什麼呢？Furutech把它做成一個像是電源公插的樣子，使用時，直接插在電源排插或壁插上。原廠稱它是被動式AC電源優化器（passive AC optimizer），Clear Line和許多市面上類似產品最大的不同之處，就在於它是完全被動的，內部沒有任何主動線路。裡面唯一的秘密就是有兩組空心線圈，原廠沒有明說其原理，但表示這兩組線圈採用經Alpha處理（超低溫和消磁處理）的鍍銠OCC單結晶銅線芯繞製，有助於提升電源品質。插頭接腳也都是鍍銠OCC材質，鍍層表面看起來光潔如鏡，電鍍品質確實一流。
以Kyrie Kristmanson的Pagan Love專輯為例，「Jump」一曲的吉他琴音豐潤，人聲聽來飽滿扎實，換氣和咬字均更加清楚，打擊樂加入後充滿Q度的彈跳感，讓人一聽就知道聲音進步了。「Song X」一曲裡面沒有旋律伴奏的樂器，只有Kristmanson的清唱，搭配打擊樂。加上Clear Line後，當中的彈指和鼓掌聲訊息更豐富完整，也就更像真。鼓聲的細節都表現在鼓棒與鼓皮交會的那一剎那，這些訊息都被清楚且明白地呈現出來。「Dieu du Vent」是法文歌曲，那些法文當中的喉韻、唇音聽來更明顯清楚，句尾拉出的長音更見發聲的紋理。歌曲裡的吉他聽來溫潤又豐滿，這本是一首聽起來舒服又放鬆的歌曲，經過Clear Line襄助之後，則更添了幾分動人的氣韻。
更好的分離度，更乾淨無毛邊的聲音
聽GinmanBlachmanDahl的The Velvet Blues專輯，簡單的爵士三重奏編制，很能彰顯音響系統透明的畫面感。系統加入了Furutech Clear Line，不僅更好的分離度，讓三重奏的樂器個體更凸顯出來，也因為聲音收束乾淨，演奏聽來更顯俐落。右側的鋼琴琴音晶瑩剔透，彈到高音時透著淡淡光彩，音符顆粒堅實清楚。左側的鼓組，不停地騷動著，銅鈸的細碎聲響聽來很有實體感，不是鬆鬆散散的，而是很確實地感受到鼓棒敲在銅鈸上燦放出來的光暈。位於中央偏後方的低音提琴，音符爽朗乾脆，沒有過於龐大浮腫的音符，聽第三軌「Somewhere over the Rainbow」便知這等健康的貝斯聽起來有多迷人。
打開舞台維度，梳理出聲部層次
在播放大編制的管弦樂時，Clear Line一面似乎打開了整個舞台的維度，讓音樂得以更輕鬆地在空間中舒展，梳理出聲部層次。例如Anne-Sophie Mutter演奏John Williams的配樂專輯Across the Stars，這裡的樂團編制雖不及標準的交響樂團，但器樂配置仍堪稱完整，因此，依然可聽得豐富的層次表現，以及多樣的配器變化。在第三軌哈利波特的神秘的魔法石的「Hedwig’s Theme」一曲中，開頭的鐘琴獨奏賦予音樂充滿幻想的開頭，接著是Mutter的獨奏小提琴，奏出帶著懸疑氣氛的小調主題，主題重複時，交給木管主導，小提琴則改以炫技的花奏提供對位，主題越是反復，音響越是豐厚。第二主題出來，帶出一種俏皮的、詼諧的氣質。Clear Line讓小提琴的聲線清晰卻不乾瘦，細節豐富卻不噪耳，而獨奏小提琴與樂團之間有著明確可辨的分離度，這讓音樂聽來更有畫面感。
